Mis vecinos los Yamada

Dice Wikipedia - Mis vecinos los Yamada que...

Mis vecinos los Yamada (ホーホケキョとなりの山田くん, Hōhokekyo Tonari no Yamada-kun^?) es una película dirigida por Isao Takahata y producida por el Estudio Ghibli en 1999. Es una comedia familiar presentada en estilo cómic, lo cual es algo inusual para el estudio, que presenta sus películas en formato de anime. Basado en un manga de Hisaichi Ishii, fue la primera película completamente digital del estudio. Recibió buena crítica, pero fue un fracaso en recaudación debido a que no cubrió todos los gastos que se hicieron para la película. 

Mejor me voy a ver la versión en inglés de dicho sitio porque con esto no arreglamos nada..
Tampoco hay mucho, digamos que me gustaron las Cultural Notes

• When Takashi and Matsuko are in a boat on a river, and pick a peach out of the water and Noboru pops out from it, it is making a reference to the Japanese folk tale Momotarō or Peach Boy. When Takashi cuts the bamboo and inside is Nonoko, it refers to another Japanese folktale - Kaguya.
• The short paragraphs written in calligraphy in between each sections are haikus which include authors such as Matsuo Bashō, Busho, Taneda Santoka, Buson.
• When Takashi and Matsuko dance, they are dancing the tango.Moonlight Rider is in reference to Japan's first TV superhero of the 1950s. The alternative English name is Moonlight Mask. The black and white suits imply they are yakuza or Japanese gangsters.
• In winter, when the family sits around the table and place their legs under a blanket, it is called a kotatsu.
• During the scene where the family sits in a circle and Takashi sorts cards saying "Takashi, Takashi, etc." (after narrator says "Takashi Family Chronicles"), those are New Year's cards and they are called nengajō, see Japanese New Year

Resumiendo vimos esta película entre el viernes y el domingo, a mi me compró inmediatamente en texto introductorio acerca del matrimonio y las situaciones cómicas con Shige que en la versión que escucho los doblantes españoles tuvieron el acierto de buscar una voz con pocas pulgas.

"Quiero recordarte que el terreno está a mi nombre..."

Genial.

Ojo, es una película para mirarla con tiempo porque tiene una cantidad grande de pequeños detalles, alterna escenas aparentemente simples con situaciones llenas de color. Chistes tontos acerca del matrimonio con haikus como el de "date vuelta".

B dice que los chicos no entienden la mayoría de la película y es posible salvo en los momentos donde Matsuko sueña a ser superhéroe. A nosotros nos encantó y nos matamos de risa con los guiños acerca de la vida conyugal.

Super-dupi recomendable, van a pasar un rato divertido y van a aprender a dibujar mejor con las primeras secuencias.

Hotaru no haka

Vi dos Ghibli más estas semanas, primero comento la Tumba de las luciérnagas (Hotaru no haka) y otro día los molesto con Ocean Waves.

¡Que película triste!, me impactó mucho y no solo el final sino lo trágico de toda la historia. Uno no es inocente, no sueña con un final feliz cuando el director es japonés y todo parece apuntar al drama, pero de todos modos el impacto es grande.

Tal vez eso no sea lo genial de la película (lo dramático) que fue basada en un libro cuyo autor tuvo una experiencia similar al final de la guerra. Lo notable es que en esta película no hay fantasía, toda la historia es crudamente real y hace referencia a los bombardeos sobre Kobe que en la misma época arrasaron también Tokio causando miles de muertes y Takahata se encarga de rodearlo de poesía y de belleza.

¿Cómo se hace? No se, creo que de alguna manera, las luciérnagas y algunas escenas puntuales son las herramientas que ayudan a que Hotaru no haka sea como una "La vida es bella" donde los protagonistas luchan constantemente en evitarle al otro la penible tarea de explicar una realidad que los supera y los está llevando a la muerte.

Las imágenes finales de Setsuko apareciendo como fantasma en el refugio son muy lindas y hay un corolario genial en el momento e el que juega a "piedra papel o tijera". También me gustó mucho las escenas de los más afortunados que vuelven a sus casas y descubren que la vida continua y que donde ellos ven un paisaje querido nosotros descubrimos el escenario de una historia tan triste.

De todos modos, lo explica mucho mejor nuestro mentor Ghibli personal. Véanla es excelente.

Heidi proto Ghibli

El otro día, con la ayuda del torrent y con la motivación de unos capítulos de Heidi y Marco en VHS que Grand Mére había comprado con una revista me puse a descargar la serie completa de Heidi, 10 Gb (3DVD muy bien compilados).

Estaba en esto cuando la propia Grand Mere me contaba que cuando niños ella se negaba con buen criterio a la TV hasta que vio lo que era Heidi y de allí en más pudo ver en la niñera electrónica un aliada para calmar a la horda de hunos confinados en un departamento de Vicente Lopez. La simplicidad, frezcura e inocencia de la serie fueron suficientes para que la caja boba entrara a nuestra morada.


Me llama la atención que quienes impresionaron a una Madre de 4 allá por principios de los 80 sean los mismos señores que años después me impresionan con cosas como Totoro, Mononoke, only yesterday y otros. Si, Heidi es un trabajo primigenio y pre-Ghibli de Miyazaky y Takahata, y brilla por los escenarios de montañas, los abetos y la trama simple de la historia. Los chicos ya la adoptaron y le dan vueltas y vueltas a los 3 discos.

Estos señores pasan de generación en generación desparramando calidad, espero que pronto llegue Ponyo. Los dejo con un recuerdo que todos deben tener por ahí, el capítulo 51 "Clara puede andar" donde Clara al fin se larga a caminar luego de casi 4 interminables episodios. Llore aquí.

Omohide Poro Poro - Espectacular

De las películas Ghibli que me llegaron junto con Totoro (Gracias eternas, dúctil proveedor) una me llamó especialmente la atención, se trata de Only Yesterday (Omohide Poro Poro).

EL ritmo es lento y el guión puede fallar, por ejemplo cuando hace un repaso pormenorizado de la vida rural, fruto del amor de los japoneses por los detalles. Sin embargo lo primero que me pasó cuando terminé de ver la película, además de la paz que transmiten las producciones de Ghibli, fue el encanto por la calidad de los paisajes. Se fueron de mambo, se pasaron, todo es detalle y frescura. Está incluida, por supuesto, la escena de la lluvia jugando con los estados de ánimo de la protagonista y una increíble escena post lluvia (por los dibujos). Les escribo esto y todavía sigo viendo el autito blanco por los caminos encharcados al ritmo de la música campesina húngara.

Las escenas de recuerdos tienen la característica de que las acuarelas son más claras, como si fueran de papel ajado por el tiempo, e incluyen un montón de referencias que me resultan extrañas de la vida de colegio y vacaciones en Japón durante los años 60. Es especialmente interesante participar del descubrimiento de la feminidad, algo que los varones no conocemos hasta que somos padres.

Otra mención especial para el director Takahata es que hace una película de amor donde no hay ningún momento de pasión física desenfrenada y donde ni siquiera los protagonistas se dan un beso. El amor y la vida de familia se presentan como una evidencia y van madurando con los protagonistas sin necesidad de un rush al estilo Holliwood, inclusive hay un momento en que la unión se presenta como propuesta y consecuencia más que como un objetivo.

El final, el final es otra cosa, un lujo, un derroche de amargura y vacío que se resuelve con la inclusión brillante del 5° grado de la protagonista, ver para creer. Es genial, para aplaudir de pié o llorar como una magdalena.

Me gustó ¿se nota? valla este post como esbozo, más adelante voy a hacer una página especial en xaviermp.googlepages.com. Los subtítulos de la versión que vi son gentileza de Hernán y Dai_set, great job. Los fotogramas que acompañan el post los encontré en animint. Les reproduzco además mis primeras impresiones que pasaba por mail al dúctil proveedor la primera vez que la vi:

La que me impresionó mucho por la calidad de las acuarelas y dibujos fué Omohide poro poro, es una joya. No se si le darán mucha bola pero a mi me pareció espectacular, cada nuevo paisaje y cada imagen es para poner pausa. Me quedé el viernes hasta la 1 de la noche como un nabo frente a la pantalla. Además la historia en si, de como la chica va madurando en su voluntad la inminencia del amor y de como los recuerdos son el apoyo, me pareció muy bien logrado.

Me encantó, se la tengo que mostrar a Bárbara (que dormía plácidamente el viernes) porque además es una historia de amor como las que se dan en la vida y que tiene lo bueno de Ghibli (o de los japoneses, no se) de mostrar la pasión o el beso como algo inminente pero nunca presente en la pantalla.

Le doy 9,5 Xavemepos de oro.

Totoro epidemia en casa

Así es , Totoro epidemia declarada

Me comentaba Hernán que esta obra maestra de Miyazaki era en realidad una película más para niños, me permito contradecirlo: Las cosas bien hechas no tienen edad.

Inés (a full) y Santi (un poco menos) engancharon enseguida y yo, que no pude verla entera todavía (es lo que tiene cambiar pañales), tengo una idea bastante acabada del conjunto y quedé impresionado con lo bueno que tienen estos ponjas de Ghibli: sencillez sin estridencias y unas acuarelas/pinturas espectaculares.

Lo que pasa con estas películas es que es casi imposible que no te emocionen,

Valoro en el caso de Totoro la figura del padre que no responde a la imagen típica de mundo adulto vs mundo niño perpetrado por las interminables adaptaciones del espíritu Peter Pan. El padre de Mei y Satzuki si bien sabe que Totoro no puede existir, tiene confianza en el buen juicio de hijas. Fue una de las cosas que me gustó de la definición de los personajes y que le da un toque distinto a la trama.

No tengo mucho más que agregar a esto, solo quería decir que me parece un peliculón. Nosotros ya teníamos en casa Howl y Chihiro que nos habían enganchado mal a padres e hijos, pero lo nuevo de ver Totoro es un hito dentro de nuestra vida cinematográfica.

Está dicho, no somos los mismos después de Ghibli, ampliaré en adelante las impresiones que vamos recatando acerca de la película y sus curiosidades.